Sónar 2025 consolida su estatus de festival único con cerca de 150 estrenos, coproducciones y premieres exclusivas que invitan al baile y al descubrimiento
Sónar 2025 despliega una programación excepcional con estrenos exclusivos como «Grasa«, el flamante nuevo show —por primera vez en nuestro país— de Nathy Peluso, quien actúa por partida doble y presenta el DJ set inédito ‘Club Grasa’, donde mostrará su vertiente más electrónica.
También estrenan directos únicos otras figuras de fuerte personalidad como Arca, Pa Salieu, Raül Refree + Niño de Elche, Herbert & Momoko, Maria Arnal, Actress & Suzanne Ciani, o Alva Noto & Fennesz, en un homenaje a Ryuichi Sakamoto.
El festival acoge, además, espectáculos audiovisuales de gran formato de artistas como Eric Prydz, Peggy Gou, BICEP, Overmono, Max Cooper, Daito Manabe y Cora Novoa, además de un dream team excepcional de DJs que combina a figuras experimentadas de la electrónica de nuestro tiempo con las nuevas sensaciones de la música de baile, como Four Tet, Honey Dijon, Dixon, Helena Hauff, Barry Can’t Swim, MOCHAKK, Jayda G o Vintage Culture.
Además, resaltan prometedoras y originales sesiones a cuatro manos: Skrillex b2b Blawan, Dee Diggs b2b Ultra Naté y Armin van Buuren b2b Indira Paganotto.
Completan la propuesta musical los esperados directos de figuras tan diversas como Yerai Cortés, Polo & Pan, TETO PRETO, Josh Caffé, Dengue Dengue Dengue, Lord Spikeheart, Lua de Santana y Samantha Hudson, entre muchos otros.
En este Sónar destaca la impactante ‘Room with a View’, del productor francés Rone junto al colectivo (LA)HORDE y el Ballet National de Marseille, performance que triunfa en teatros de todo el mundo y que podrá verse por primera vez en un festival de música.
Entre las figuras locales más relevantes encontramos a Raül Refree + Niño de Elche presentando ‘cru+es‘, o el estreno del nuevo gran show ‘Ama’ de Maria Arnal —dentro del programa AI & Music powered by S+T+ARTS—, en el cual culminan varios años de investigación de la artista en el terreno de la IA y la voz.
También Chano Domínguez & Bronquio —coproducción de Taller de Músics y SGAE—, ‘És Pregunta’, de Tarta Relena —coproducción de Sónar con la Fira Mediterrània—, el último disco del superproductor Alizzz o el debut en Sónar de la estrella catalana emergente Mushka.
La diversidad de nuevos talentos, sonidos y géneros este año vuelve a ser amplia y generosa, yendo desde el techno acelerado de Sama’ Abdulhadi y Andres Campo al baile funk minimalista y ralentizado de Anderson do Paraíso, pasando por el jungle renovado de Tim Reaper, el dubstep de Hamdi, el ghetto house de MCR-T, el frenetismo multiestilo de Le Motel, el eurotrance de DJ HEARTSTRING y la variante más oscura y underground del techno y el house con los back-to-backs de Saoirse con Ryan Elliott y de Flore con Peder Mannerfelt.
Sónar+D 2025, el congreso de tecnologías creativas y cultura digital de Sónar, explora los nuevos horizontes de la creatividad y las artes en la era de la IA omnipresente. El encuentro cuenta con foros interactivos, mesas redondas, masterclasses, conferencias performativas, presentaciones y workshops, además de decenas de proyectos en exposición a cargo de artistas, tecnólogos, científicos, visionarios y mentes radicales de los ámbitos del audiovisual, la música, la ingeniería, la computación cuántica o el diseño de interfaces.
Este año, el programa del congreso se estructura en tres ejes temáticos: ‘IA + Creatividad’, para presentar herramientas innovadoras y enfoques alternativos de la IA en la producción artística; ‘Imaginando el futuro de las industrias creativas’, a fin de reflexionar sobre los cambios y oportunidades que enfrenta el sector, y ‘Mundos por venir’, para explorar los escenarios emergentes que en el futuro definirán las relaciones entre tecnología, cultura y sociedad.
La Sónar Week, entre el martes 10 y el domingo 15 de junio, transformará Barcelona en epicentro global de la música la innovación y la creatividad, con la colaboración de destacadas entidades culturales y musicales de primera orden de la ciudad: la 3ª edición de +RAIN Film Festival, el primer festival en Europa de cine generado con IA y coorganizado por Universitat Pompeu Fabra y Sónar+D; la exposición colectiva ‘El arte de navegar.
Cómo perderse en un mundo de imágenes’ de la Fundación Foto Colectania; o el ciclo SonarMies en el Pabellón Mies van der Rohe, que se convertirá en un laboratorio de I+D con ‘Sensitive Interface‘, un proyecto sobre accesibilidad, que trabaja con el objetivo de acercar el festival a públicos con diferentes sensibilidades y mejorar la experiencia para todas las personas asistentes, desarrollado en colaboración con BAU, la Escuela Superior de Diseño y Bellas Artes de Barcelona.
Como cada año, OFFSónar se sumará con el despliegue en el Poble Espanyol de grandes figuras y sellos de la cultura de club internacional. También se celebrarán dos conciertos especiales: uno para abrir esta edición en el Palau de la Música, y otro para cerrarla en la Fundació Joan Miró, coincidiendo con su 50º aniversario.
SÓNAR 2025
La 32ª edición de Sónar, el Festival Internacional de Música, Innovación y Creatividad de Barcelona, será una de las más excitantes y diversas de los últimos años. En total, Sónar 2025 presenta más de 200 actividades y propuestas provenientes de 36 países repartidas entre los 10 escenarios de Sónar de Día y Sónar de Noche y los espacios de Sónar+D, entre conciertos, DJ sets, performances multidisciplinares, masterclasses, charlas y foros de debate, así como proyectos creativo-tecnológicos de todo el mundo.
Entre los estrenos y premieres más relevantes destacan el flamante nuevo show de la ganadora de tres Latin Grammy, Nathy Peluso. La empoderada y enérgica estrella argentina actuará por partida doble en la noche del sábado 14 de junio: estrenando su último disco ‘Grasa’ por primera vez en España y liderando ‘Club Grasa’, un DJ set a seis manos junto a otros artistas, en el que mostrará su faceta más electrónica.
También estrenan en Sónar sus nuevos directos nombres de referencia como la rupturista Arca —tras su triunfo en Coachella—, el productor de culto Matthew Herbert junto a la percusionista y vocalista Momoko Hill, el rapero de origen gambiano Pa Salieu —una de las voces más prometedoras y poderosas de la escena hip-hop del Reino Unido—, el nuevo directo del french touch retrofuturista de Polo & Pan, ‘Música para muñecas’, de la siempre inconformista y reivindicativa Samantha Hudson, y Alva Noto & Fennesz, que vuelven a coincidir sobre un escenario, esta vez para interpretar ‘Continuum’, un homenaje a Ryuichi Sakamoto.
Además, relucirán los nuevos y espectaculares shows audiovisuales de la productora surcoreana Peggy Gou, y de los épicos Eric Prydz y BICEP, ambos con un dispositivo de lásers colosal.
Por su parte, dos genios de la electrónica de vanguardia como el productor británico Max Cooper y el tecnólogo japonés Daito Manabe, darán el salto por primera vez a Sónar de Noche para actuar ante audiencias mucho más amplias, culminando así años de trabajo codo con codo junto al festival.
Una alineación estelar conformada por un combinado de puntales de la electrónica de club y nuevas sensaciones de la música de baile, llevarán a cabo prometedoras sesiones: Four Tet, Dixon, Helena Hauff, Barry Can’t Swim, Sama’ Abdulhadi, Cora Novoa, Andres Campo, DJ HEARTSTRING, Jayda G o Vintage Culture.
Sin duda harán historia tres b2b inéditos a cuatro manos: el debut de la española Indira Paganotto junto a la leyenda del trance Armin van Buuren, el regreso del productor californiano Skrillex junto a Blawan, y la selectora neoyorquina Dee Diggs junto a la eterna estrella del 90s house Ultra Naté (mundialmente conocida por su hit atemporal ‘Free’).
Este año supondrá la última oportunidad de disfrutar de los emocionantes atardeceres de Sónar de Día en Fira Montjuïc. El programa diurno está encabezado por la joven estrella brasileña Mochakk (jueves 12), la experimentada DJ y productora estadounidense de house Honey Dijon (viernes 13) y el dúo revivalista del rave británico Overmono (sábado 14).
Sónar también presenta la obra ‘Room with a View’, —de forma extraordinaria en el contexto de un festival de música— del productor francés Rone junto al colectivo (LA)HORDE y el Ballet National de Marseille, pieza multidisciplinar profundamente visceral y emocional, que fusiona música electrónica, danza contemporánea y escenografía con un fuerte contenido poético y político.
Además, se podrá disfrutar de otros grandes shows como ‘Guitarra Coral’, del virtuoso guitarrista y compositor ganador de dos premios Goya Yerai Cortés y de los DJ Sets de Interplanetary Criminal, Tim Reaper, Hiroko Yamamura o SICARIA.
En esta edición de Sónar, abren y cierran el festival dos artistas nacionales jóvenes, contemporáneos, singulares y de éxito. Se arrancará con un concierto especial el jueves 12 de junio en el Palau de la Música Catalana, con un repertorio de obras de Steve Reich y la multipremiada compositora catalana Raquel García-Tomás.
El cierre será el domingo 15 de junio con un segundo concierto de Yerai Cortés en la Fundació Joan Miró, éste en formato íntimo en el marco de la celebración de su 50º aniversario.
Sónar 2025 supone una oportunidad única para disfrutar de coproducciones exclusivas con otras instituciones. Sónar comisaría junto al Barbican londinense ‘Concrète Waves‘, del enigmático productor Actress y la pionera de los sintetizadores Suzanne Ciani.
Completan la propuesta una serie de nuevas coproducciones exclusivas, especialmente diseñadas junto a otros festivales de vanguardia, en el marco de la iniciativa de la Comisión Europea TIMES (The Independent Movement for the Electronic Scenes), que tiene como objetivo la producción de espectáculos originales de nueva creación que combinan música y artes visuales.
Junto a Insomnia (Tromsø): el DJ noruego Niilas. Junto a Terraforma (Milán): la violinista catalana Asia, explorando los límites de la música clásica. Y junto a Semibreve (Braga): Grand River y Abul Mogard, con su sonido ambient-drone, y Shapednoise & Sevi Iko Dømochevsky, con su show audiovisual experimental.
También habrá otros muchos espectáculos, charlas y proyectos diseñados cuidadosamente junto a los artistas para su presentación ex profeso en el festival.
Asimismo, como parte de TIMES, se han desarrollado dos residencias artísticas, proyectos cocreados junto al propio Semibreve y otros dos festivales: Atonal (Berlín) y Unsound (Cracovia). La primera ha dado como fruto dos shows audiovisuales únicos: ‘A Forbidden Distance’, que explora el impacto de la migración en la identidad, y ‘Białowieża’, un conmovedor trabajo de grabación de campo desde el último bosque primigenio que queda en Europa —en la frontera entre Polonia y Bielorrusia—, símbolo de las amplias tensiones geopolíticas. La segunda residencia cuenta con el proyecto ‘The Talk’, que experimenta mediante distintos formatos sobre Antikythera, un mecanismo considerado como el ordenador más antiguo del mundo.
Como es habitual, Sónar pone el foco en microescenas que ofrecen espacios de expresión a comunidades diversas, tanto locales como de todo el globo. Destacan multitud de artistas de Latinoamérica, como los peruanos Dengue Dengue Dengue, la argentina Six Sex con su bandera ‘perreo ravetón’, el brasileño Anderson do Paraíso, la DJ colombiana María Latina o los venezolanos Safety Trance y WOST.
En Sónar de Noche, ganan protagonismo dos escenarios de nueva configuración y diseño, especialmente comisariados por Sónar junto a Boiler Room y Printworks London, las propuestas de club más icónicas de los últimos años. El formato de Boiler Room permitirá que el público pueda subir a la cabina para bailar junto a los DJs. Esta novedad, junto a la enorme pantalla vertical traslúcida de Printworks en el escenario SonarLab, que ya tuvo una gran acogida en 2024, elevarán la experiencia de Sónar de Noche a un nivel aún más espectacular.
