El 14 de febrero de 1975 fue publicado el segundo disco del trío canadiense, una colección de ocho temas en los que comenzaba a sentirse la influencia del rock progresivo
Rush
Fly By Night
Mercury Records. 1975. Canadá
El año: 1968. El lugar: la urbe canadiense de Toronto. Los protagonistas: el guitarrista Alex Lifeson; el bajista y cantante Jeff Jones; y el baterista John Rutsey.
Jones y Rutsey pronto serían reemplazados por el bajista, teclista y voz Geddy Lee y el insuperable baterista / percusionista Neil Peart†. Esos cambios definieron parte de una historia superlativa que feneció con el fallecimiento de Peart en el año 2020.
Este grandilocuente baterista comenzó a formar parte del “poderoso trío” en julio de 1974 al sustituir a Rutsey cuatro meses después del lanzamiento del homónimo debut. De allí en adelante, Rush tendría una vida equilibrada, habiendo lanzado casi 20 discos, siendo el punto final Clockwork Angels (2012)
Fly By Night es el segundo álbum en la carrera de la banda y el primero de una extensa seguidilla de once discos con el sello Mercury. La obra marca un momento importante con la entrada de Neil Peart -escritor de todas las letras-, y el trío comenzaba a inclinarse por composiciones más afines al rock progresivo.
Así que Rush, con el disco siguiente, 2112, tendría un traspié que lo pondría en la disyuntiva de ser o no aceptado en el sello que lo acogió, pero la historia cambió con A Farewell To Kings (1977) y Hemispheres (1978), y más aún con Permanent Waves (1980) y Moving Pictures (1981).
Fly By Night abre el repertorio con “Anthem”, tema que ya evidencia la calidad musical de esta segunda encarnación del trío. “Himno del corazón e himno de la mente / Un canto fúnebre para ojos ciegos / Nos maravillamos de aquellos que buscaron / Maravillas en el mundo, mundo, mundo, mundo / Bueno, sé que siempre te han dicho que el egoísmo estaba mal / Sin embargo, fue para mí, no para ti, que vine a escribir esta canción”
Frases cortas en la rítmica, una voz punzopenetrante que pareciera afilarse aún más con el tiempo, un dilatado y metálico bajo forman parte de la receta de este “power trio”.
En el segundo tema de este disco llamado “Best I Can”, Lee nos dice en la única letra que escribió: “Tengo una vida dura, un futuro difícil / Sabes a qué me refiero / Los que se quedan en blanco y los que se jactan, todos los que hacen trampas y los que fingen / No me gusta esa escena”
Acto seguido Rush nos presentan “Beneath, Between & Behind” y en ella cantan: “Sí, Las armas sustituyen al arado / Las fachadas están manchadas ahora / Los principios han sido traicionados / los sueños se volvieran obsoletos, pero aún así la esperanza prevaleciera / La deuda de la historia no será pagada”.
El cuarto surco cierra el lado A con una suite extensa llamada “By-Tor And The Snow” que tiene cuatro segmentos y una duración de casi nueve minutos. La conforman “At The Tobes of Hades”, “Across The Styx”, Of The Battle”, que es una suerte de suite dentro de una suite, también de cuatro partes, y “Epilogue”.
El solo de guitarra en el primer segmento destaca por el gran sentimiento que le inyecta Lifeson. Líricamente, el disco sugiere un elemento prog evidenciado en la temática y también en la estructura.
“Fly By Night” abre la segunda parte. El tema es accesible y en él parte de sus versos nos dicen: “Aeropuerto, ajetreo, caras agitadas / Desfile de transeúntes / Gente que va a muchos lugares / Con una sonrisa o solo un suspiro / Esperando, esperando, pasando el tiempo / Otro cigarrillo / Haz cola, puerta treinta y nueve / Aún no ha llegado el momento”
Vale destacar la acepción de esta expresión en este contexto, ya que si no la usamos literalmente, como es aquí, o es como expresar que algo no vale la pena o no es de confiar. Acá es literal y se basa en una experiencia real de Peart cuando se mudaba a Canadá.
Posteriormente, Rush interpreta “Making Memories”, una canción con un toque de country que inicia con una guitarra rasgada y que deja espacio al tema “Rivendell”, tal vez el mas hermoso del set con guitarra acústica y Lee cantando de manera sosegada y gentil: “La luz del sol baila entre las hojas / Los vientos suaves agitan los árboles suspirantes / Tumbado en la hierba cálida / Siente el sol en tu rostro / Canciones de duendes y noches interminables / Vino dulce y luces suaves y relajantes / El tiempo nunca te tocará / Aquí en este lugar encantado”
Y como buena obra en la órbita prog, la fantasía esta a sus anchas.
Igualmente es hermosa “In The End”, aunque a diferencia de la anterior, este tema si adquiere un carácter eléctrico, con un trabajo excepcional de Lifeson entrecruzando riffs y solos:
Lee nos canta: “Bueno, puedo ver lo que quieres decir / Solo me toma más tiempo / Y puedo sentir lo que sientes / Simplemente te hace más fuerte / Puedes llevarme por un rato / Puedes llevarme, puedes hacerme sonreír al final / Sí, puedes”
Sin duda, un aspecto a resaltar son las letras de las canciones, lo que daría más peso aún a la propuesta de Rush.
Viajemos en el tiempo recordando los orígenes de este “power trio” canadiense
Leonardo Bigott
¿Interesado en comprar éste u otro disco de Rush, o merchandising? Como un Afiliado de Amazon, recibimos una comisión por compras realizadas. Gracias
Música de Rush en Estados Unidos
