La agrupación caraqueña ha regresado después de más de una década de separación con un tercer disco maravilloso y una gira de respaldo
Americania
Concierto en Teatro La Latina, Madrid
(Abril 28, 2026)
El reencuentro con la querida agrupación caraqueña fundada en 2008 por Ítalo Pizzolante, Armando Áñez y Álvaro Casas no podía haber sido mejor y más emotivo.
Con su tercer disco recién publicado (Saludos de Americania), la banda comenzó en Madrid la gira en la que presentarán la nueva cosecha de canciones y una selección de Sigo (2011) y La fiesta del Rey Drama (2013), discos con los cuales lograron algo muy dificil para una banda conformada por músicos que transitaban de la adolescencia a los 20: construir una legión de seguidores conformada por varias generaciones.
La razón era clara: Americanía exploraba un territorio muy distinto al resto de las bandas que coexistían en Venezuela. En su sonido no habia ritmos urgentes, ni estridencias guitarreras, vocalizaciones punzantes, ni actitudes desafiantes.
Lo de Pizzolante, Áñez y Casas era y es mucho más ahora, un pop que bebe de lo más exquisito de siete décadas, comenzando por las armonías vocales de Brian Wilson y Beach Boys, Crosby Stills Nash & Young, y de exquisitos proyectos indie del siglo 21 como Fleet Foxes, Grizzly Bear, Devendra Banhart, Erlend Øye, Peter Bjorn and John, Midlake, entre otros.
Americania se presentó en formato quinteto, con la participación del baterista Pablo Mora y el guitarrista/bajista Luis Otamendi, quienes formaron parte en Caracas de Recordatorio, el proyecto solista de Áñez, y antes de la agrupación Del Pez. Otamendi hizo, además, grandes aportes al nuevo disco así que su participación en directo era muy necesaria.
El Teatro La Latina congregó a una nutrida representación de la diáspora venezolana de diversas edades, algunos incluso viajando desde otras ciudades. Fue, como cabía esperar, un reencuentro colectivo que se saldó con un concierto de desbordante emotividad, y sobre todo y más importante, con un performance fantástico.
Saludos Americania fue cubierto casi al completo, lo que permitió constatar que el tiempo transcurrido no ha pasado en vano para ellos. Su crecimiento como compositores, instrumentistas y vocalistas es notable. A lo largo del show se intercambiaron teclados, bajo y guitarras, y sobre todo, demostraron un dominio vocal que hace la diferencia.
En el caso de Álvaro, asumió su rol original como baterista en las cuatro canciones del disco Sigo que decidieron revisitar (“Estuve contigo”, “Sal”, “Al fin” y “Animal”), que ocuparon un lugar intermedio en el setlist. Lo hizo bastante bien, sobre lo cual bromeó al decir que había quedado cansado.
Fue un segmento que permitió recordar que a pesar de ser piezas mas convencionales comparadas con las que llegaron después, elaboradas en plena adolescencia, ya Americania mostraba sus diferencias y por ello ganó el Intercolegial de Rock de 2009 cuando apenas se había formado, sucediendo a Los Mesoneros.
Lo medular del momento actual es la percepción y sucesiva constatación de que estamos ante tres músicos de especial sensibilidad, lo que quedó reflejado en cado uno de los temas nuevos, sin excepción. Y más aún, quedó demostrado que lo que habían hecho en La Fiesta del Rey Drama -canciones demasiado maduras para músicos tan jóvenes- no era casualidad.
La primera mitad del concierto resultó reveladora, ya que las grabaciones de estudio plasmadas en el disco -con producción de Gustavo Guerrero alias Augusto Bracho, grabación de Andy Daze y mezcla de Héctor Castillo– sonaron perfectas, dejando en claro que Americania se ha preparado minuciosamente para este retorno y no ha dejado nada al azar.
No hubo vacilaciones ni errores, sino la sensación de estar ante un grupo de amigos cuyas circunstancias personales finalmente se alinearon para concebir un puñado de canciones de alta sensibilidad, honestas y genuinas. Eso si, al dirigirse al público destilaban cierta timidez, algo de nerviosismo y sobre todo espontaneidad ante el gran momento.
Las 23 canciones
La delicada “Antonio Adolfo” abrió fuegos con un aire a lo Caetano Veloso, canción en la que los tres alternan el rol de voz líder y destaca el teclado. Sin mediar palabra, siguieron con “Filosofías”, uno de esos temas a medio camino entre la nostalgia y la felicidad, una dicotomía especialidad de Americania.
Un trío esencial de La Fiesta de Rey Drama siguió en orden, comenzando por “Sed”, con Ava, el mas locuaz de los tres, saludando, agradeciendo y presentando la canción una vez comenzada: “si no me equivoco este tema fue escrito aquí en Madrid”, a lo que Ítalo -ukulele en mano- contestó “en algún sofá del Barrio de Salamanca”. Y claro, ese coro infalible llegó directo a los corazones: “Cae un palo de agua y son mis lágrimas / Cómo me gusta bañarme en la lluvia / Cómo te calma la sed”
Fue seguida de “Silencio”, en la que Ava puso a prueba su falsete y el público se encargó de lo demás, cantando y haciendo palmas. Apenas comenzaba el concierto y la conexión era total.
Mientras solucionaban un problema técnico con uno de los teclados, Ava se dirigió al público “Estamos muy ilusionados, hoy estamos empezando la gira aquí Madrid. Cantaron durísimo. Gracias por venir. Hay una cosa que nos tiene apenados y es que al finalizar no vamos a poder compartir con ustedes ya que tenemos que irnos directo al aeropuerto. Los invito a compartir ahora mismo” (risas). Se refería a que debían volar a Caracas para presentarse el jueves 30 en la Concha Acústica de Bello Monte.
“Esto también se compuso aquí”, y comenzó a sonar “Lista”, melancólico tema de amor y deseo con guitarra acústica y una slide de Otamendi magistral: “Y se que valdrá la pena la espera / Tanto deseo acumulado hace daño / Me voy a enfermar vamos a ponernos al día / Porque no hay noche que no / Sueñe con tus besos”
El siguiente tramo continuó con la inmersión en el nuevo disco. “Aunque no me necesites” casi parece la continuación de “Lista”, otra historia de amor/desamor/separación que bien pudiera estar asociada a la migración.
“Como van con las del disco nuevo. Entendemos que a lo mejor no lo han escuchado entero”, comentaba Armando, mientras Ava decía “pendientes si ven por ahí formas en la oscuridad”, en obvia alusión al tema “Formas en la oscuridad”, que comenzaron a tocar de inmediato. Algo en ella me llevó al sonido de Belle and Sebastian. “Ahora que estoy solo vuelve la calma / Ahora que estoy solo duele en el alma”.
El midtempo “Otro planeta”, en cambio, nos hizo pensar en el sonido actual de Tomates Fritos, con deudas al indie pop más exquisito de los años 80. Continuaron con “Ojos nuevos”, uno de los puntos álgidos del concierto, composición de Pizzolante y Otamendi, cantada a tres voces muy afinadas, como un bolero indie con influencias de los Beach Boys y con inspiración del abuelo Ítalo, compositor de “Motivos”.
Armando pidió entonces que lo ayudaran a cantar “Clara”, acompañado por el ukulele y las segundas voces de sus compañeros que entran avanzada la canción. Al final la ovación fue brutal.
Ava entonces dijo que tocarían una adaptación íntima de “Viejo amor” del nuevo disco, que comenzaron a componer en Caruao (el pueblo del litoral varguense). Sonó a Crosby, Stills and Nash. La capacidad de estos tres para componer melodías tristes impresiona.
La tríada íntima la cerraron con “El Hazmerreir”, tema de su primera época que no fue parte de Sigo pero que los seguidores conocen.
La revisión de Sigo en formato trío que nos retrotrajo 15 años atrás y nos hizo pensar en otras bandas magníficas que habitaban el mismo territorio como Charliepapa o Buenaparte. Ítalo entonces recordó que algunas fueron compuestas cuando tenían 16/17 años y revivirlas estos días ha sido lindo y escuchar a muchos cantarlas aún más.
Volvieron Otamendi y Mora a escena para continuar con otras dos de La Fiesta del Rey Drama. Bajando decibelios nos deslizaron “En la noche te perdí”, otra en la que el falsete de Ava resulta magnífico, demostrando su crecimiento como cantante.
El piano anunció “Emilia”, otro temazo que siempre me ha llevado a la primerísima etapa de Coldplay -la mejor y más auténtica.
Y sin pausa, abordaron “Calendarios”, en la que Áñez nos regala esa magia especial para hacer brotar lágrimas y que nos ha regalado con Recordatorio: “¿Qué haces por Madrid? / Tan lejos de casa / Hace tiempo no hablas de volver / Me haces falta y no ha pasado un mes / Otra vez me perdí contando los días / Cuando me ibas a llamar / ¿Qué haces en Madrid tan lejos del mar? / Siempre fuiste más del mar”
Un momento distinto ocurrió con “Amantes de malecón”. Es un reggae, pero no cualquier reggae ya que está alejado totalmente de los clichés que asocian al reggae con “fiesta playera”, hedonismo y “buena vibra” . El bajo recuerda a Sting y los teclados a Fischer Z. El resultado es un indie-reggae crepuscular.
La recta final del concierto fue estupenda. “Yo malandro” sonó poderosa, y luego de ella se detuvieron a explicar que el mejor sitio para empezar este retorno era Madrid, donde han nacido muchas de sus canciones.
“Los que mas quiero” fue el falso cierre, uno de los temas nuevos más alineados con el sonido indie guitarrero.
Y claro, el “otra otra otra” no podía faltar, y mucho menos “Estoy afuera, Sal”, uno de los temas clave del indie rock venezolano contemporáneo.
¿Qué más se podía pedir a Americania? Realmente nada que no ocurriera. Es uno de los mejores y mas genuinos regresos que una banda podría tener, una banda que a pesar de su juventud se da el lujo de ensamblar un setlist sólido, sin fisuras, con apenas tres discos. Esperemos que este retorno no sea efímero.
Larga vida a Americania
Juan Carlos Ballesta
Fotos: Óscar Ribas T.
