En agosto de 1977 fue publicada la maravillosa novena obra discográfica de la agrupación alemana de Florian Fricke y banda sonora del film de Werner Herzog
Herz Aus Glas
Popol Vuh
Brain Records. 1977. Alemania
Hace algunos días te comentaba Hosianna Mantra, una obra sonora por todo lo alto publicada en 1972 por esta osada agrupación. Este colectivo alemán, creado por el teclista Florian Fricke† y el sonidista Frank Fiedler a finales de la década de los 60, se convirtió en cuarteto con la entrada del percusionista Holger Trülzsch y Bettina Fricke a cargo de la producción y el tablá.
A partir de entonces se producirían una serie de participaciones entre las que figuran la de Conny Veit† (de la agrupación Gila), Daniel Fichelscher (batería de Amon Düül II), piedras angulares del krautrock junto a Popol Vuh, el maestro del bowl tibetano Klaus Wiese†, y Robert Eliscu.
Estos muchachos que en sus inicios coqueteaban con la música electrónica, se fueron sofisticando con sonidos producidos por instrumentos acústicos exóticos, ampliando su vocabulario estilístico al ambient, new age, world, neo-clasismo y esa experimentación teutona que llamamos genéricamente krautrock.
En esta ocasión el grupo lo conformaban Florian Fricke al piano, Daniel Fichelscher en la guitarra y percusión, el reconocido sitarista alemán Alois Gromer y Mathias Von Tippelskirch en la flauta. Los dos últimos como invitados especiales.
Estos precursores de la electrónica y del sintetizador contaron con la producción del propio Florian Fricke y Renate Knaup (de Amon Düül II), y la ingeniería de audio de Hardy Bank, Frank Fiedler y Robert Wedel
“Engel der Gegenwart” (Ángeles del presente) da inicio al repertorio de nueve temas. En ella apreciamos una sonoridad vibratoria y de aires milenarios que bien evocan la imagen de una deidad asiática.
La pieza de ocho minutos se va desarrollando incluyendo otros instrumentos como la guitarra y la flauta. Los platillos añaden cierto brillo, un timbre que sería fundamental en muchos temas de Popol Vuh.
Luego, Popol Vuh nos cautiva con “Blätter aus dem Buch der Kühnheit” (Hojas del libro de la audacia), una pieza de tempo ligeramente más rápida que la anterior y que nos embarca en una especie de viaje astral. La guitarra es un elemento importante.
Luego surge “Das Lied von den hohen Bergen” (La canción de las altas montañas) donde el sitar es el eje central que trae a nuestra mente imágenes del Taj Mahal, el río Ganges y la variada y exótica flora y fauna india.
“Hüter der Schwelle” (Guardianes del umbral) es la cuarta pieza del set. Teniendo el factor común de la reiteración, a modo de mantra musical, Popol Vuh nos cautiva con frases repetidas además de una riqueza sonora que es parte de su maravillosa fórmula.
Acto seguido es “Der Ruf” (La llamada) con una guitarra eléctrica en primer plano y unas líneas melódicas donde oriente y occidente parecen encontrarse.
Luego escuchamos “Singet, denn der Gesang vertreibt die Wölfe” (Canta, porque el canto ahuyenta a los lobos), en la cual escuchamos unas voces distantes que se cuelan entre las cuerdas de la guitarra y el sitar e igualmente con la misma intención meditativa que Popol Vuh exhibe en este disco.
“Gemeinschaft” (Comunidad) cierra el repertorio con una mayor presencia de Mathias Von Tippelskirch quien inyecta cierto aire celestial junto a toda la sonoridad de los participantes. La pieza se va diluyendo poco a poco en el tiempo.
Existe una reedición publicada en 2005 con dos temas adicionales. Grabado en Bavaria Studios de Münich, este disco fue originalmente publicado como la banda sonora del filme que lleva el mismo nombre y que fuera lanzada en 1976 bajo la dirección de Werner Herzog, inspirado en un relato de la Bavaria del siglo 18 en una factoría de vidrio en la que el principal soplador fallece.
Como nota curiosa, vale mencionar que buena parte de los actores actuaron bajo hipnosis.
Pero viajemos en el tiempo… y celebremos.
Leonardo Bigott
