El 12 de marzo de 1990 fue publicado el exitoso segundo álbum de la recordada cantautora irlandesa, precoz pináculo en su carrera
Sinéad O’Connor†
I Do Not Want What I Haven’t Got
Ensign Records. 1990. Irlanda
Luego de llamar la atención con la publicación de su primogénito álbum The Lion and the Cobra en 1987, la cantautora irlandesa nos cautivaba con este excelente disco lanzado en 1990. En este álbum Sinéad ofrecía diez composiciones que esencialmente producto de la creatividad de esta genial artista sin paralelo y que nos dejó un 26 de julio de 2023.
Una temprana despedida que dejó una decena de discos y una influyente mujer que no vaciló en expresar sus sentimientos de forma activa, con un profundo interés sobre el abuso infantil, el racismo, los derechos humanos y, específicamente, aquellos de la mujer.
Su vida artística y personal siempre estuvo cargada de altibajos y cambios bruscos siendo uno de los más significativos el de la conversión al mundo musulmán bajo el nombre de Shuhada Sadaqat, aunque manteniendo su nombre de pila.
Su sensibilidad como músico fue duramente golpeada por sus confrontaciones en el campo de lo político y lo social, lo que representó un cúmulo de experiencias traumáticas.
Grabado entre 1988 y 1989, Sinéad ocupó varios estudios de grabación londinenses para destilar diez canciones enmarcadas en la música folk y el rock irlandés bajo su producción y la de Nellee Hooper, respetado músico que ha participado con grandes figuras de la música.
El disco inicia con la canción “Feels So Different”, pieza que revela el lado religioso de la cantante quien inicialmente nos dice: “Dios, concédeme la serenidad para aceptar las cosas que no puedo cambiar / Valor para cambiar las cosas que puedo / Y la sabiduría para reconocer la diferencia / No soy como antes / Pensé que nada me cambiaría / Ya no te escuchaba / Aún así seguiste afectándome”
La pieza esta cargada de un profundo sentimiento donde la autora hace uso de una sección de cuerdas y unos teclados que dan cierto carácter sinfónico.
Acto seguido la irlandesa nos ofrece la rítmica “I’m Streched on Your Grave”. La pieza es un poema irlandés anónimo que data del siglo17 y que ha sido traducido al inglés en varias oportunidades por el escritor irlandés Frank O’Connors†
En el violín escuchamos a Steve Wickham (The Waterboys)
Posteriormente, Sinéad nos conmueve con “Three Babies”, tercer sencillo del álbum, una extensa composición de versos.
En esta primera parte vale decir que la sección de cuerdas esta dirigida por Nick Ingam quien ha trabajado con varios músicos de alto calibre entre los que destacan Mick Jagger, Paul McCartney y Björk.
“The Emperor’s New Clothes” es la cuarta canción del álbum, una que refleja los problemas circundantes a la cantante y que en parte de sus versos nos dice: “Parece que han pasado años desde que sostuviste al bebé / Mientras yo destrozaba el dormitorio / Dijiste que era peligroso después del domingo / Y yo sabía que me amabas / Él piensa que me acabo de volver famosa / Y eso es lo que me arruinó / Pero está equivocado”
En este tema participan Marco Pironi (Adam and The Ants, Spear of Destiny) en la guitarra y la sección rítmica, el bajista Andy Rourke (The Smiths) y el baterista y percusionista John Reynolds quienes participarán en otras piezas del disco. Vale citar los aportes del teclista Kieran Kiely
“Black Boys On Mopeds” inicia con la guitarra acústica para decirnos con dura franqueza: “Margaret Thatcher en la televisión / Conmocionada por las muertes ocurridas en Pekín / Parece extraño que se sienta ofendida / Las mismas órdenes las da ella”
Sinéad da muestra de su interés por lo socio-político
De seguidas presenta la canción que nos conmovió a todos. Versión de la original escrita por Prince, “Nothing Compares 2 U”, fue para muchos el portal del mundo atribulado de esta genial y sensible compositora irlandesa. La canción es una venia a la madre de Sinéad quien falleciera cinco años antes.
Le sigue “Jump In The River”, inicialmente publicada como sencillo, esta canción aparece también en la banda sonora del filme Married To A Mob de 1988 y fue coescrita por Sinéad y Marco Pirroni.
Luego escuchamos “You Cause As Much Sorrow” donde Sinéad nos dice. “Estoy llena de buenas intenciones / Como nunca antes lo estuve / Es demasiado tarde para prevenir / Pero no creo que sea demasiado tarde para sanar”
“The Last Days of Our Acquaintance y el tema título cierran este excelente álbum. El primero nos cuenta de la transformación de una relación donde todo está perdido. La última nos dice sobre aceptar las penurias que pasamos en algunos momentos difíciles de nuestras vidas.
Revivamos esta experiencia sinigual
Leonardo Bigott
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