El 1 de junio de 1977 fue publicado el espléndido segundo álbum del proyecto de Alan Parsons, una fantástica pieza conceptual inspirada en la obra del mismo nombre escrita por Issac Asimov†
The Alan Parsons Project
I Robot
Arista. 1977. Inglaterra
Hablar de Alan Parsons y su dilatada obra musical como audio ingeniero, productor y músico, genera todo un cúmulo de emociones.
Su participación en discos emblemáticos como Abbey Road (1969) y Let It Be (1970) de The Beatles, el encumbrado The Dark Side Of The Moon de Pink Floyd, y el primer álbum de Ambrosia, son tan sólo cuatro de una extensa lista donde se ha desempeñado como ingeniero, productor y compositor, siempre en grado superlativo.
No en vano ha sido distinguido con la Orden del Imperio Británico y nominado a 13 premios Grammy. A sus 73 años, sigue activo teniendo como su más reciente producción el álbum The Secret, publicado en 2019, año en el cual fue merecedor, por primera vez, de un Grammy por Mejor Álbum Audio Inmersivo por el disco Eye In The Sky (Edición 35to. aniversario)
Nuestro festejado álbum es el sucesor del excelente disco Tales Of Mystery And Imagination (1976) lo que de algún modo facilitó el camino para vivir la robótica experiencia que celebramos.
Producido por Alan Parsons, I Robot fue grabado entre diciembre de 1976 y marzo de 1977 en los estudios Abbey Road para el sello Arista.
En él, participaron más de una docena de músicos que interpretaron las 9 composiciones originales de Alan Parsons y Eric Woolfson quienes además seleccionaron los temas “I Wouldn’t Want To Be Like You”, “Don’t Let It Show” y “Day After Day” (The Show Must Go On) como sencillos promocionales.
La antesala a la excelente música de este álbum es la imagen del aeropuerto Charles De Gaulle en París, ideada por Hipgnosis. Tras contemplarla por un breve tiempo, comenzamos a sentir como emergen desde el fondo los sonidos que forman este estupendo tema instrumental que da título al disco y en el cual participan las voces de The English Chorale.
Destaca la sección rítmica del bajista David Paton y el baterista Stuart Tosh ,quienes marcan el tempo mientras Eric y Alan van construyendo la atractiva pieza desde sus polifónicos teclados.
Seguidamente, “I Wouldn’t Want To Be Like You”, con Lenny Zakatek como voz líder, es un tema sólido y accesible con un buen solo de guitarra en las manos de Ian Bairmson.
“Si tuviera mente no quisiera pensar como tú / Y si tuviera tiempo para ello / No quisiera hablar contigo, oho-oh” nos dice Zakatek.
Guitarras y teclas dan inicio al tercer tema que se titula “Some Other Time” donde las voces de Peter Straker y Jaki Whitren nos dicen: “En cuestión de un momento / Perdido hasta el final de los tiempos / Es la tarde de otro día / Y el final de la mía / Ahora la luz de las estrellas que me ha encontrado / Perdido por un millón de años / Trata de quedarse mientras llena mis ojos / Hasta que desaparezca.”
Luego, la pulsada “Breakdown” con la voz líder de Allan Clarke (The Hollies) nos dice: “Colapso en el medio y pierdo mi hilo / Nadie puede entender una palabra de lo que digo / Cuando colapso un poco y pierdo la cabeza / Nada de lo que intento hacer puede funcionar de la misma manera”
Un sacro órgano da las primeras notas de “Don’t Let It Show”, tema que cierra el lado A del vinilo, una hermosa canción donde Dave Townsend nos aconseja como lidiar con esos días difíciles.
Abre el segundo lado con el tema “The Voice”, una pieza con una sección de cuerdas que bien encajaría en algunos temas de la era disco como “Fly Robin, Fly” de The Silver Convention.
La voz líder de Steve Harley (Cockney Rebel) inyecta cierta pasión para dar paso al experimental e instrumental “Nucleus”, tema con una base rítmica entorno a la cual giran diversas sonoridades que se diluyen en “Day After Day (The Show Must Go On)”, liderada por la voz de Jack Harris quien en esta dulce canción nos deja como reflexión “que pase lo que pase la vida continua.”
“Total Eclipse”, compuesta por Andrew Powel, con las voces de The English Chorale, es una pieza llena de dramatismo donde voces e instrumentos electrónicos se fusionan creando una alta tensión, antes de cerrar con “Genesis Ch. 1 Vs. 2” donde destacan las voces de The New Philarmonia Chorus.
Debo mencionar la participación del conocido guitarrista steel B.J. Cole, las teclas de Duncan Mackay y John Leach quien interpreta el lado exótico de esta placa discográfica tocando el kantele, instrumento de cuerdas de origen finlandés, y el cimbalón, un instrumento de origen húngaro creado en 1874.
Retornemos a 1977 para disfrutar de nuevo el emblemático I Robot de The Alan Parsons Project
Leonardo Bigott
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