El 1 de noviembre de 1993 fue publicado el encumbrado séptimo álbum en estudio de la inimitable cantante y compositora inglesa
Kate Bush
The Red Shoes
EMI Records. 1993. Inglaterra
Kate Bush llegó a mis oídos a comienzos de la década de los 80 con aquel estupendo tema inspirado en la novela Cumbres Borrascosas, escrita por la inglesa Emily Bronté (1818 – 1848) y publicada en 1847.
“Wuthering Heights” fue un excelente inicio para esta artista vanguardista que apenas despertaba a la vida y que en el tiempo no sólo demostraría sus dotes como cantante, compositora y productora, sino también como bailarina.
La canción la convirtió en la primera mujer en lograr la primera posición de las carteleras británicas con un tema de autoría propia. A lo largo del tiempo, Kate ha logrado calar 25 sencillos entre las 40 más sonadas.
Pero esta hermosa fémina, que ha producido cada placa discográfica por ella publicada, es también recordada por encumbrados temas como “The Man With The Child In His Eyes”, “Babooshka”, “Running Up That Hill” y la estimulante “Don’t Give Up” un espléndido tema interpretado a dueto con Peter Gabriel e incluido en el disco So publicado en 1986 por el ex vocalista de Genesis.
A ello debemos sumarle el éxito logrado con los discos The Kick Inside (1978), Never Ever (1980), The Dreaming (1984), Hounds of Love (1985) y el recopilatorio The Whole Story (1986).
Grabado en Abbey Road Studios entre 1990 y 1993, The Red Shoes está inspirado en un filme de 1948 dirigido por Michael Powell† y Emeric Pressburger† bajo el mismo título. El álbum fue publicado con un cortometraje de Kate titulado The Line, The Cross And The Curve.
El disco inicia con el primero de cinco sencillos y se titula “Rubberband Girl”. Compuesta por Kate Bush, como el resto del repertorio, la pegadiza canción contó con la loable participación de los audio ingenieros Del Palmer y Haydn Bendall.
La pieza y el resto del disco representan una fusión de art rock, rock barroco y pop. Bush inicia cantando: “Mira esos árboles / Doblarse en el viento / Siento que tienen mucho más sentido común que yo / Verás, trato de resistirme”
La autora es acompañada de la sección rítmica de Stuart Elliott (Al Stewart, Roger Daltrey) y John Giblin (Brand X), batería y bajo respectivamente, Danny McIntosh en la estupenda guitarra y una sección de metales conformada por Nigel Hitchcock en los saxos; Steve Sidwell y Paul Spong en las trompetas; y Neil Sidwell en el trombón.
Luego Kate nos canta una sentida canción que se titula “And So Is Love” donde participan Gary Brooker (Procol Harum) en el órgano Hammond y la superlativa guitarra de Eric Clapton.
“Eat The Music”, con su clara y alegre sonoridad africana, es la tercera canción del set. Kate es acompañada por la voz de su hermano mayor Paddy, quien es lutier y multi instrumentista, y Justin Vali, uno de los más representativos músicos de Madagascar quien, además de la voz, interpreta la valiha, considerado el instrumento nacional de la mencionada isla africana.
Kate nos dice, “Ábreme, con devoción, pon tus manos y arráncame el corazón.”
Acto seguido Kate nos canta “Moments of Pleasure” acompañada del piano y una pequeña sección de cuerdas, para cantarnos sobre gratos recuerdos y luego dejarnos con “The Song of Salomon”, nostálgica pieza en la que Bush es acompañada del ensamble vocal búlgaro Trio Bulgarka bajo los arreglos de Dimitar Penev y la percusión de Charlie Morgan.
El set continua con la cósmica “Lily” que comienza con un segmento narrado por Lily Cornford, quien reflexiona metafísicamente. Vale mencionar la participación de Paddy en la fujara, una flauta que puede alcanzar los dos metros de longitud, lo que se traduce en una tesitura baja.
La riqueza musical se ensancha en el tema título con la voz de Colin Lloyd Tucker y Paddy Bush en la mandola, silbato y voz, Justin en la valiha, y el bajo de Gaumont d’Oliveira.
Luego, Kate interpreta “Top of The City”, tema donde participa el reconocido violinista / violista Nigel Kennedy, músico de dilatada trayectoria tanto del mundo académico como popular. Te recomiendo su disco y grupo de 1999, The Kennedy Experience, un osado tributo a Jimi Hendrix†.
Enseguida escuchamos “Constellation of The Heart”, una de mis favoritas de este disco. Brooker retorna al Hammond y Paddy a la voz.
“Big Sripey Lie” es una interesante pieza en torno a la percusión y efectos sonoros que luego cede espacio para hacernos escuchar una vez más al extinto Trio Bulgarka en las voces, Prince† en teclados, bajo, guitarra, voz y al cantante Lenny Henry en “Why Should I Love You”
El cierre es sensacional, con Gary Brooker†, el guitarrista Jeff Beck† y el Trio Bulgarka en “You Are The One”, canción con un ligero tinte góspel donde Kate Bush nos canta: “Está bien, vendré cuando no estés / Y recogeré todas mis cosas / Todo lo que tengo lo compré contigo / Pero eso también está bien / Es solo que todo lo que hago lo hicimos juntos / Y hay un pedacito de ti en lo que sea”
Tras esta publicación, Kate Bush se ausentaría de los escenarios por un periodo que culminó en 2005 con la publicación de Aerial y 50 Words For Snow en 2011.
Leonardo Bigott
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Música de Kate Bush en Estados Unidos
